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「在曾於維也納深造的呂紹嘉指揮下，NSO將19世紀末的音樂傳神地演繹。他不僅引導出團員的光與熱，更將史特勞斯引人入勝的樂曲發揮地淋漓盡致：絃樂擴散性的逼近，銅管與木管則浸淫在不安的不和諧音中。」 英國《歌劇》雜誌 2011/05 「呂紹嘉有種天賦異稟的流動性節奏，他歡愉、緊湊的節奏與NSO堪稱絕配，樂團節奏敏銳、展現出的動人音質令人刮目相看，特別是馬勒第五的第三樂章，彷彿是用驅魔儀式將折磨著前兩章的幽靈給驅趕殆盡。」 《美國唱片指南》雜誌 2011/01 「呂紹嘉對於馬勒第五的第二和第三樂章處理得特別細膩，波濤澎派之中韻律感十足，指揮和樂手們的互動幾乎到了水乳交融的的境界。…呂紹嘉指揮台灣愛樂在廣州的演出，散發出來的吸引力，是一種對藝術美好的追求。」 亞洲週刊 2010/12 「呂紹嘉的演出，讓全場聽眾以台灣擁有這樣的指揮家與這樣的樂團為榮，呂紹嘉給馬勒的《巨人》帶來了新的生命，不但提升了NSO整體水準，也提升了所有聽眾的心靈境界。」 《謬斯客》古典月刊 林衡哲 2010/05 「NSO所呈現的並非一個只把每個音『演奏無誤』的演出團體，而是具有高度集中力、自信與凝聚力的一流管弦樂團，在第一流的指揮下演出美妙而感動人心的音樂。」 《謬斯客》古典月刊 呂繼先 2010/04 「演出實在精彩，連平日含蓄矜持的台灣觀眾都不禁跺腳大喊安可。」 《金融時報》Ken Smith 2010/03 馬勒第十號交響曲的《慢板》是很棒的演出，呂紹嘉的精準演出捕捉了樂曲中的憂鬱元素… 布拉姆斯-荀貝格：管絃樂—改編自布拉姆斯G小調弦樂四重奏則是光芒四射、叫人嘆為觀止。 《留聲機》雜誌Robert Hilferty 2009/09 團員要克服與常規音樂會不同的展現方式、還要不忘演戲與走位，手上功夫卻絲毫不馬虎。曲目兼具古典的展技與通俗的親和力，十四位音樂家沒有以誇張的演技來轉移音樂本質的焦點，對於更需耗時耗力的室內樂曲目，演來遊刃有餘。 《表演藝術》雜誌 林芳宜 2009/07 化說教於無形，配上契斯基適切的音樂及NSO到位的演出水準，真要為所偶的藝術家鼓掌歡呼！ 《表演藝術》雜誌 鄭巧琪 2009/04 不僅展現出（赫比希）老大師的雄辯，NSO的自信也令人眼睛為之一亮。以音響感官的光輝燦爛而言，NSO已經非常接近我們慣常聽到國外樂團在唱片中的水準。 《表演藝術》雜誌 李永忻 2009/04 真正的掌聲應該給指揮張尹芳。她帶領10位團員優雅地完成了一場稱得上是音樂風格的障礙接力賽。穿戴著大耳鼠帽及頗淘氣的鼠尾長外套，團員們順利通過急轉的樂風，從爵士到百老匯到史特拉汶斯基式的配樂，卻一點也沒有拖累系的主線。 《金融時報》Ken Smith 2009/03 「布魯克納的作品可說是音樂中的大教堂，身為建築師之子的根特‧赫比希顯然很清楚如何呈現如此巨大的結構，而國家交響樂團則是泰然自若地處理樂曲中的高潮與細節。」 台灣《台北時報》 Bradley Winterton 2008/12 「蕭斯塔可維奇的第四號交響曲規模龐大，NSO這個從不自吹自擂的樂團，就許多方面而言都是第四號的最佳詮釋者。《呂紹嘉與NSO Live—雙響之LU》絕對是全球各地錄製蕭氏第四號交響曲樂團中的佼佼者，只可惜這張CD並非由跨國唱片公司發行。」 台灣《台北時報》 Bradley Winterton 2008/11 「NSO的音色」正在形成，…..樂團音質ㄧ致，脈動相呼應，回應獨奏者或指揮的敏感度，這些都正在形塑NSO的音色招牌。 《表演藝術》雜誌 鄭巧琪 2008/11 在舒伯特的C大調交響曲表現中，NSO演奏得非常的正統，音色也更為豐滿，力度的變化也更明顯。這個樂團面對音樂所表現出的真摯態度，讓我非常期待他們的成長。 日本《音樂之友》雜誌 藤田由之 2008/07 能踮腳牽著這頭巨獸安然走過滿佈天險的八十分鐘（布魯克納第五號交響曲）而不潰散已屬不易，但若能進而馴服它，最後即使傷痕累累也將換得莫大的快感。當晚NSO在呂紹嘉華麗而有效的掌握下神奇地逼近了此一難得的境界…。 《表演藝術》雜誌 樊慰慈 2008/07 我個人覺得這個樂團基本上是一個非常優秀的團體。不論是木管的均衡感，或者是在弱音時絃樂群豐腴的音色，以一個亞洲的樂團來說可以稱得上非常的出色。尤其絃樂在《偉大》的第四樂章第二主題，更淋漓盡致地展現了隱藏在伴奏部分之美。 日本樂評家東条碩夫 2008/05 在NSO LIVE的CD裡，馬勒緩慢的第三樂章有著令人心碎的美，是一種你可聽見的最美好的演出之一，所有的樂器似乎都被網縛在這個音樂的魔咒裡了。 《台北時報》溫特頓 2008/04 國家交響樂團是由技藝高超的年輕與資深音樂家組成，展現出俄式浪漫風格。這場音樂會熱情又活潑，創造出溫馨的氛圍。 日本《音樂之友》奧田佳道2008/03 台灣愛樂（NSO）以新鮮、順暢的首演，讓人留下了強烈的印象，堪稱2007年十大優良演出之一！ 日本《音樂之友》雜誌2008/02 《快雪時晴》巧妙而成功的集合了西方音樂與東方戲曲的特色，適切地將台灣藉由表演藝術推向國際舞台，進而凸顯台灣特殊的國際定位。 《基督教論壇報》石明玉 2007/11 與傳統有些不同的（《玫瑰騎士》）第三幕換景，由寶藍色的酒店透光佈景，瞬間幻化為人去樓空…. 彷彿同時呼應著劇中「劇」的結束、還有正在上演的三角戀情如夢般「戲」般既浪漫又脆弱、寂寞的交替，更同時揭露出現金時空的「舞台」…. 導演扥比亞‧李希特在此漂亮地寫下充滿人性矛盾與人生哲理的新經典。 表演藝術雜誌 謝欣容2007/08 濃厚和聲、悠揚旋律線，以及充滿魅力的（拉赫瑪尼諾夫第二號交響曲）第三樂章，雖然樂團已經奏出熱情的音樂，但從精準踏實的音色、細緻的音響表情到樂曲完整性的構築，可以聽見他們還在不斷追求更好的演奏。 《北海道新聞晚報》三浦洋 2007/07 NSO在理查‧史特勞斯的交響樂中，展現了紮實的底子與層次分明的音色；幾段管樂獨奏的樂句，令人感受到在同才 激勵下的旺盛企圖心，聲部首席稱號實至名歸。 表演藝術雜誌 彭廣林（7/2007） NSO將拉赫瑪尼諾夫的抒情優美奏得實在絲絲入扣，讓人心絃撼動，是筆者多年來唯有聽到的感覺，動人之處已非筆墨所能形容……不僅發揮了NSO讓人刮目相看的國際水平，更展示了今日台灣在音樂藝術上的實力。 香港樂評家 周凡夫2007/02 「亞洲最傑出管絃樂團」的頭銜將要交棒給僅21年歷史的國家交響樂團（NSO）了。 新加坡海峽時報 2007/02 除了亮眼的票房，樂團本身也經得起考驗。絃樂群與木管合作無間，營造出融洽和諧的聲響。 德國歌劇世界雜誌2006/11 NSO具有全面性的音樂呈現，豐富且迷人，縱使在《女武神》第一幕中絃樂有些過度煽情。 法國歌劇雜誌2006/11 首次以華人班底為主的《指環》演出能有如此高水平實在難得，這是「華人之光」 香港電台第四台 蕭樹勝2006/10 這個年輕的樂團在數段高潮樂段，以穩定沉著展現節制、激情卻不過度喧鬧(的華格納)，恰如其分；加上幾段無懈可擊的演唱，是一次令人印象深刻、歷史性的壯舉。 英國財經時報2006/09 |
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